先导预告: https://www.bilibili.com/video/BV11REZ6xEbX
迪士尼把波利尼西亚神话做成真人版，本质上是在完成一次对原住民文化的最终收编。看这支终极预告，我满脑子都是人类学家萨林斯那套“原初丰裕社会”被资本主义逻辑反向吞噬的隐喻。动画版里那种带有前现代粗粝感的自然崇拜，到了真人工业体系里，不可避免地被驯化成了跨国资本的安全资产。
怎么说呢，道恩·强森饰演的毛伊就是这种收编最直观的肉身显现。动画里的毛伊是个带有反叛意味的半神，但预告里强森那身涂满油彩的肌肉，在逆光下被打磨的像工业流水线上的塑胶模型。强森近年来的表演线早就固化了，从《黑亚当》到这片
子，他的身体不再是神话力量的载体，而是制片厂用来规避票房风险的抵押物。好莱坞对这种劳动身体的奇观化剥削，其实抹平了半神原本具有的阶级破坏力，把他变成了一个只会提供情绪价值的巨型吉祥物。
哎，再看莫阿娜这边。预告里有段慢镜头切到凯瑟琳·拉加艾亚的侧脸，她再绿幕痕迹明显的惊涛骇浪前掌舵。这个镜头挺暴露底牌的。原作IP里海洋是有意志、能互动的绝对主体，但在这种重工业绿幕调度下，海洋被降格成了主题公园的机动游戏。导演托马斯·凯尔之前拍《汉密尔顿》舞台纪录影像，就是把边缘群体的抗争史包装成中产能安全消费的百老汇景观。这次拍真人奇幻冒险，逻辑估计也差不多。莫阿娜的所谓启航，剥开女性觉醒的糖衣，在政治经济学维度上，更像是一个原住民少女被正式纳入全球化航运贸易体系的入职仪式。
目前看不准正片会不会在第三幕搞点反类型的解构，毕竟编剧达娜·莱杜克斯·米勒之前写过些带点独立气质的本子。但如果全片都按预告这种高饱和度、严丝合缝的奇观堆砌来走，那它批判殖民主义的姿态就只是个幌子。我现在的赌注是，预告最后毛伊那个对着镜头挑眉的定格画面，其实就是迪士尼在跟全球院线经理们暗送秋波，确认这笔两亿美金的投资稳赚不赔。
