巴哈旺大饭店

这部电影堪称恒河中的钻石，在那金沙漂浮的圣水中若隐若现、熠熠生辉。这是一部印度版的入殓师，平静地向大家介绍生与死，父与子，宗教与人性，今世来世的故事。用它那细腻的恒河镜头，暗喻般的言语，表达一种古老而又智慧的思想。人生如梦，死亡也只是生命的过程，当放下的时候，也正是解脱的时候。 明启 在一个普通的四口之家，表面平静的生活中，却有着很多暗潮汹涌的顽疾。老人对生活的不满而厌世，儿子疲于奔命却早已抛弃了自己的本真的追求，儿媳在琐碎的生活中厌恶任何改变而碎碎叨叨，要结婚的女儿似乎也有些难以言表的情绪。

在老人的一个梦后，他提出要回到儿时的圣城等待最后的命运，一切矛盾冲突和略带传奇的故事就此而发。

在巴哈旺大饭店中，每个人都被潜移默化的改变了，心境从恐惧到自然，内心从禁锢到解放，关系从从矛盾到和解。

儿子虽然开始对信仰淡漠，对父亲无可奈何，但骨子里是十分孝顺的。在跟随父亲之间，他其实是收获最大的，在那与世基本隔绝的日子里，他学会了放下。父亲临终前感悟到自己对儿子的愧疚，对儿子道歉中，两人的隔阂烟消云散，老人从与儿子的隔阂、不理解，到劝儿子离开，体现了老人从单纯的厌世状态，转变到顺其自然的状态。孙女从认命，到真诚面对自己的内心。

隐喻 描写生命余晖的电影，是讲述永别的题材，总有着一抹异色。偏感性色彩的，偏人性色彩的，偏理性色彩的，偏生活色彩的，偏壮烈色彩的，不管偏重于什么色调，但终归是一种被深蓝冷色包裹的深红暖色，就像夕阳的油彩，会触动人性中最柔软的那份感动。此片在淡淡的悲伤情感中，加入人类最原始的生命领悟，最纯粹的宗教情结，最寻常的生活剪影，最真挚的心灵对话，它就像发酵的酒一样，在缓慢而平静的叙述中，道出对生命、人性、亲情、友情的态度，道出大彻大悟的人生哲理，一位老人在圣地等侯生命终结，这是在寻常的生活世界里讲述的不寻常的故事，隐喻着生命的轮回、信仰的庇佑、圣洁的显现、灵魂的释然，隐没的归处。 隐喻一，生命的轮回。 片头老人梦回童年，找寻着儿时的呼唤，隐喻了这是一个找寻生命起点的故事，是一个富含着生命轮回哲理的故事。片中老人提到自己要回到圣地瓦伦纳西度过最后的时光，又多次和儿子笑谈轮回的来世，充分体现了叶落归根的东方情结和身后再次选择人生的东方智慧。人生中，需要一种人性的回归，需要一种重生的理念，推而广之，一个家庭，一个民族同样如此，不管如何变化发展，都需要适时地回归本真，追本寻源，以待重生，或者说新生。 隐喻二，信仰的庇佑。 在影片中，巴哈旺大饭店是主要的故事舞台，但它不仅仅是濒死之人居住的地方，更是一个老弱之人彼此勉励的地方，而与老人院、医院等最不同的地方，在于它治愈的是人们迷茫的心灵，用的则是信仰，而不是食品药物。它隐喻着巴哈旺大饭店是一处信仰的庇护所，是灵魂救赎和净化的宗教场所，在墙壁上刻上名字和时间，体现了一种皈依的过程。在这里，人们直面死亡，笑谈死亡，信仰让死亡变得自然，让生离死别变得平常，除去了人内心对世间的很多执念。 隐喻三，圣洁的显现。 片中老人在病重之际，没有吃药，没有寻求医疗，只是让儿子去取了杯恒河水。只因为他的内心对圣水的虔诚，他喝下了那看似浑浊、那金沙飘絮的恒河之水。当第二天的阳光照到他的脸上时，不可思议的是，他的病患消失了……这段桥段隐喻着圣洁，并不是人的眼睛所能识别的，却是内心才能体会的。生活中，我们纠结于很多内心禁锢，偏执地抗拒或心起波澜，殊不知内心的信任才会带来真正的平静，而这份平静，这份让人忽略结果的平常心，才是心灵真正强大的力量，将腐朽化圣洁。 隐喻四，灵魂的释然。 老人在那里遇到了一位叫vimla的老妪,并受到了她的照顾与抚慰。在这条最后的生命之旅中，她是老人的灵魂引导者。老妪本来是送自己的丈夫而来，随后在万念俱灰的心境中留在此处等后告别人间，但却多年不得愿。与老人在相互扶携中，她道出对生命圆满结束的羡慕，为老人驱散着心中的阴霾。但世事难料，她的突然辞世，让老人情感的寄托一下又变得空寂无根，在老人念得悼词中有一句点睛之笔：“别叫我vimla,我现在没有名字，我现在是自由的。”这句话既是为她写的，也是为老人自己的内心独白。这段桥段隐喻着，灵魂的释然在于无牵无挂，无喜无悲，无色无名，无欲无我。这映射着印度古老的宗教哲学，就像佛教的教义中所释：相由心生，无我无相，空由心生，无我无空。执念于尘世，生命来去于六道轮回间，看破红尘，则灵魂释然于轮回外。 隐喻五，隐没的归处。 片中，老人最后劝走了儿子，就像一头大象，独自走完生命的旅程，但实际上在亲人的心中老人并没有离开，亲人们带着怀念，用泪水和笑容为老人完成了最后的仪式。这隐喻着最后的结局早已注定，不用太过纠结，找到自己心灵的归处才是解脱之道。死亡，人类永恒的无法逃避的主题，也许它只是生命最后的过程，也许它是灵魂放飞和解脱的涅槃，也许它是永恒时空的入口或转世之旅的起始，但对于身边活着的人，它却是承载着难以忘记的记忆，难以淡漠的情愫，甚至难以磨灭的人生领悟。离开不一定是不幸的，但一定是不舍的，亲情、爱情、友情等各种情感在死亡中升华。 结语：每天死亡都在发生，或近或远，而在巴哈旺大饭店中，死亡变为了一次旅行，一门课程，一场聚会，一次人心交融的畅谈，让人脱离现世的纷杂，脱离日常生活的细碎，脱离人们感情的禁锢，筛浣出最闪亮的恒河钻石。

回忆 恒河与瓦拉纳西是印度的魂，恒河养育了圣城瓦拉纳西，而瓦拉纳西成就了圣河恒河。 在我的心中，瓦拉纳西一点也不逊色于耶路撒冷，是一生中一定要去一次的地方。相传，距今5000多年前，瓦拉纳西由湿婆所建，比耶路撒冷早2000多年。距今2500多年前，佛祖释迦牟尼在这里的鹿野苑开始布道，开创了闻名于世的佛教。距今1300多年前，唐玄奘又来到这里，将它的历史永远流传至今。

在我的眼中，瓦拉纳西是最具印度历史文化色彩的城市，街上到处可见悠闲自得的牛，房上不时看到活灵活现的猴子，河岸边小狗趴在地上望着恒河发呆。街上满是印度特有的三轮人力车和电动车，火车从高架桥上缓慢经过，可以看到很多人扒在车外。通往恒河的路上热闹非凡，很多印度教寺庙传来悠扬的咏经声，还有很多令人敬畏的神像前，煮着大锅的咖喱。很多人聚集在棚子下，喝着印度特有的奶茶，相互攀谈。当你看到恒河的时候，无尽的人群，土色的河水，红色的落日，岸边错落的城堡与庙宇，相构成一幅生动无比的画面。黄昏时刻，人头攒动，人们扛着各自信奉的神灵，敲锣打鼓，涌向恒河边，那场面甚为壮观。夜色来临，恒河夜祭开始了，一排祭司用舞蹈和圣歌表达他们对恒河神灵的崇敬，他们时而吹起法螺，时而挥舞圣灯，而是手握拂尘，光，烟，歌，影同时震撼着你的内心。在悠扬而神圣的祈祷歌声中，人们把手中的花灯放入河中，渐渐的，一片火红的星随浪起伏，飘向远处。岸上的人，船上的人，将恒河夜祭围得水泄不通，在那里，和印度教徒们身体之间是零距离，相互拥挤在一起，随着他们而唱，随着他们而节奏性拍掌，你会感到自己完全置身于其中，陶醉于其中……也正是由于沉浸其中，我与同行的团友们失散了，开始时，的确紧张，四周没有一个黄种人的面孔，人们也在好奇地打量着我。但随后他们的举动，让我心中难以忘怀。很多人主动走过来帮助我，虽然他们的英语我不太能听得懂，但是他们的心，他们的温度，我切实地感受到了。那一刻，我认同了他们的文化，消除了内心的戒备，身边的一切，印度的一切都亲切无比。回到酒店后，恰逢举办婚礼的人群，他们发现我好奇地张望后，热情地把我直接迎到了里面，宾至如归的感觉立马让人神经过电般激动不已。第二天早上，我们又来到河边，虽然没有了前一夜的热闹，却尽显神秘与神圣。河边上拢着一层薄雾，远处的对岸一轮红日柔和明晰。一个卖东西的小贩跑过来告诉我他昨晚看见我举足无措的样子，让我哭笑不得。河边，做洗礼、做瑜伽的人不少，其中竟然还有西方人。在船上，望向月牙湾的岸边，建筑鳞次栉比，其中有一处飘出黑烟的黑色建筑，现在想想，似乎都能闻见那股烟味儿。据说，那就是印度人火葬的地方。那的确是让人不由敬畏地双手合十，目送逝者的安息。 总之，瓦拉纳西是一个生动的精彩的神圣的地方，在那儿的时光是一辈子的回忆……

豆瓣6.9分，威尼斯电影节国际影评人协会奖——这个数字和奖项放在一部印度小成本喜剧上，显得有点反直觉。但《巴哈旺大饭店》就是这么一部让你在笑里思考死亡的作品。导演舒巴希·巴蒂尼的处女作，把镜头对准了瓦拉纳西的真实“临终旅馆”。没有煽情的配乐，没有痛哭流涕的告别，只有儿子烦躁地陪老父亲等死，父亲倔强地要“解脱”——mukti。最打动我的是父子关系。儿子一开始满脑子工作，觉得老父亲折腾人；后来发现父亲偷偷藏钱、嘴硬心软，那些印度日常里的拌嘴和沉默，简直是我和我爸的翻版。当父亲终于平静地躺在床上，儿子坐在床边削苹果，那一刻我眼泪没忍住——不是煽情，是太真实了。有人可能觉得节奏慢，但我爱死了这种慢。镜头跟着恒河的日落，照着旅馆里等待死亡的老人，他们脸上没有恐惧，只有安详。宗教给了他们笃定，而电影给了我们一个窗口。如果你受够了好莱坞式英雄死亡、宝莱坞式歌舞告别，来尝尝这口恒河水泡的茶。它不完美，但6.9分太低了，我愿意打8分。