佐伊

这部带着黑镜气质的爱情电影，主要还是用不同的视角讨论爱情这个永恒的世界性难题。 同性、异性、人鱼、人工智能，世界上的导演们变换着不同的组合来透视爱情，但这部电影的视角却并不限于某一个特定组合，而在于角色所工作的科技公司——为改善人与人的关系而研制智能人、药片、用数据预测匹配度，电影试图通过这些产品引发的功效来呈现爱情中出现的问题，其中，智能人，让人们享受温情的同时免于承担人际关系间沉重的责任；药片，让人们把爱情的感觉当成毒品来嗑；数据预测，让人们得以抱紧自己少得可怜的安全感，所有这些产品都获得了人们的接受和认可，公司的生意好到有人在他们的垃圾箱里”捡漏“，如果深挖，所有这些视角是复杂而有趣的，结合夜总会里智能人对女主说的话，不禁产生一个哲学上的问题，人们究竟想从爱情里获得什么？ 在导演看来，爱情是幻觉，可以用药物调节，电影常规的站在了“自然就是好‘的立场上，赞美了自然衍生出的爱情是嗑药无法取代的，如果只停留在这里，这部电影没意思透了，我们不妨发散一下思维，自然产生的爱情为什么无法被取代，而同时又会有人沉迷嗑药带来的感觉，是因为人们越来越不容易自发的产生爱情？还是说爱情本来就不容易自然产生。反观电影，真的没有什么启发诶，整部电影只是简单的陈列出问题，就和导演其他的作品一样，没有深入挖掘观点的能力，不能给人深层次的启发，虽然能引发一些思考，但这些思考也已经不新鲜了。 没办法，自己动手来挖掘一下，电影中无论是智能人还是药片对人际关系的改善，其实都只停留在了”安慰“的层面上，而人与人通过未知的吸引力自然产生的感情，则不仅限于安慰的作用，它还能建立起相互支持的力量，激发人们面对生活困境的勇气，让人们向往一个更好的自己。 在电影里，女主反复想确认爱情中的自己是真实的，哪怕她已经真实的感受到了，还是害怕所有的感受没有建立在真实发生的基础上，这不是智能人的苦恼，这是所有恋爱中的人都会产生的困惑——在那些甜蜜的时刻突然怀疑这一切是不是真实的，一方面，“感受”存在自欺欺人的可能，另一方面，又真实的感受到了情感，应该相信什么呢？女主通过留下眼泪，证实了自己的感受，人们在相处的过程中也通过不安和苦恼，证明了自己想获得的不仅仅是简单的”安慰“，还想获得承担痛苦的力量，而克服痛苦的过程使得人类的感情逐渐变得深刻，从而无法取代。

这不是影评，算个人观后感这片子目前豆瓣才5.9分，我个人觉得，给6.5分也不算过分的。电影借着科技来谈人类的情感的王者：爱。我一直把爱做不同区分，所以电影里的爱就单指爱情了。男主开发了一种高仿真的合成人，具有人类情感，外形和人类无异，为了弥补人类情感上的破碎。他实验室的一个女合成人爱上了他，但是让他自己不敢相信的是，最后他也彻彻底底爱上了这个合成人。后来一场车祸，让女合成人对他的感情产生了变化，他陷入了巨大的孤独中。他曾有段时间吃一种药寻找爱的感觉。这种药吃了后，能短暂的产生爱情。可是这并不能真正解决问题（我感觉这就像现代人寻找一夜情来打发自己的孤独一样）。最后合成人和人类，因为爱这件事消除了意识上的差异，因为只要有爱存在，其他都可以不介意了。人对爱是上瘾的，会伴随大部分生命。但是矛盾的是，在几次痛苦后，人们的去爱的能力就开始消失了。或许是为了自我保护，但是变成了另一种自私。电影用科幻的方式暗示了人类关于爱的矛盾。无限的需要和有限的能力，所以未来的人才需要一个完美的机器人去满足自己爱和被爱的需要。电影还是拍的比较浪漫的，配乐也不错。而关于爱情，谈不完的。但是关于爱的讨论都集中在一点：真正的它就是绝对无私的，而其它都是不同程度的假货。我以前写说，爱情的无私，甚至可以结束自己，当它发现自己的存在只会给对方更带来痛苦的时候。

正当科技愈发走进人的生活更深度的角落，计算机驱动的世界越来越展示出科幻片的迫近感，“仿生人是否可以同人类一样拥抱爱情？”这个话题在这两年重新被翻上案台。仅在去年就有《银翼杀手2049》与《西部世界》作出了自己的回答，与此同时最近亚马逊新推出的这部由雷德利斯科特监制，德雷克·多雷穆斯拍摄的新片《佐伊》显然为我们抛出了一个颇具新意的视角观点。《佐伊》的故事并不复杂，讲述了一个人们不再凭感性谈情说爱，取而代之的是用机器理性计算陷入爱河几率的软科幻未来世界。虽然蕾雅赛杜饰演的实验室员工在日久生情中爱得无法自拔，却被机器审判和同样爱着自己的由伊万麦克格雷格饰演的科学家相爱的几率为零，于是才得知自己是下一代仿生人的原型机，虽然人工可以授予自己拥有爱的能力可是毕竟仍跨越种族，在纠结于身份与爱的本质中，男女主角相聚再离开，在声色犬马中体会答案。影片中除了讨论仿生人的爱，还略微提到了一些人类本身的爱情软肋。当人们可以自由使用物理上无害，却能获得初恋感的催情药剂。这种虚幻凌驾于感情的人工爱情高效且廉价，人们不需要再等一个人，随便哪个人都可以在短时间内获得不掺杂自私的爱恋。当我们让爱情的“感觉”替代“感情”，那爱情还有存在的意义吗？当我们像五月天一次一次的“我又初恋了”时，这是否又是另一种吸毒呢？影片给出的答案可能得由每一个哈姆雷特自己解读。作为好莱坞导演界的一朵“奇葩”，德雷克·多雷穆斯好像从来没有试图掩饰他对于“爱情”这个母题的好奇与探索。从早期赖以成名的《爱疯了》与《生活似流水》，到这些年推出的“未来爱情三部曲”（其余两部是《同等族群》和《新奇》），他总是试图从不同的角度不同的概念来解读人与人之间爱情到底会以什么姿态了来存在，爱是否会以客观环境所转移，爱到底会变得怎样？这种横向与纵向并进的探索方式令影迷也算是爱的爱死，恨的恨死。说回《佐伊》，这部影片虽然噱头有着《黑镜》般的科幻感，实际上在内容呈现中除了与主题有关的仿生人，催情剂，大部分还是顶着高概念硬着头皮展现的未来。对科幻片不感冒的同学们在这里可以放宽心，这些充满惰性的素材甚至会让你忘了这难道不是普通的爱情电影吗？德雷克·多雷穆斯中总不乏那些特有观众缘的好演员，也多亏了这些好演员帮助他把他极具个人风格的，也就是大家常说的“性冷淡”视效风格撑起来。实不相瞒我最早看他的影片是蛮难受的，就像是扎克施耐德所代表的中二揉进泰伦斯马利克所带变的拧巴中化成了长篇抒情MV。太过琐碎的故事设计，暖洋洋的镜头呈现和找不到重点的情节推动，观影感受只能比《歌声不绝》好一点点。一边传统的“相爱——误解——重聚”爱情戏在这些琐碎大特写中变得有点俗不可耐，另一边温柔至极的细节表达又令人感受到醉心的浪漫。所以我还是认为是伊万和蕾雅在我心中拯救了这整部电影，看到这两个人使出浑身解数“秀恩爱”的姿态又。就像是看回《佛罗里达乐园》，重新体会到那种内心里祈祷永远不要停止的散碎幸福，纯粹的甚至生不起来妒忌。这种文人写意的爱情表现虽然没有贾木许那样自信，太多的力不从心还是被这两个气质上完全hold住的演员拯救到了。我可能并不认为《佐伊》在电影这个纵向范围中有多么优势的体现，可是在其探讨爱的意义过程中我仍能感受到一些新奇的小玩意儿在里头，如果你正在寻找一部可以令你放松下来舒舒服服抛开自己来看过的电影，那《佐伊》应该也还可以。